Ehkä olet maalannut muutaman vuoden. Jos sinulla on löysi affiniteetin maalaukseen , olet todennäköisesti myös parantamassa maalaustasi.
On selvää, että haluat parantaa taitojasi ilmaistaksesi itseäsi paremmin. Tänä aikana saatat myös turhautua, kun edistymisesi näyttää pysähtyvän.
Tässä artikkelissa haluan tarkastella kahta yleisintä ongelmaa, joiden kanssa aloittelijat kamppailevat.
Ongelma yksi: Ei yksinkertaista kohtausta
Monet opiskelijat kysyvät minulta tätä säännöllisesti. Kun aloitat maalaamisen, on taipumus ottaa mukaan kaikki. Kaikki pienet yksityiskohdat otetaan huomioon. Sitten eräänä päivänä katsot maalaustasi ja kysyt: Miksi maalauksessa on tämä ja tuo? Jokainen lehti, oksa ja lintu on maalattu puihin!
Ah Ha! Hetki
Kun katsot mestarimaalauksia, näet yksinkertaisia suuria muotoja ja voimakkaan valon ja tumman kontrastin. Tämä saa ne näyttämään voimakkailta. Tämä on hetki, jolloin halveksittava herra Gru sanoi 'Hehkulamppu!'
Heti kun aloitat nähdä kohteen yksinkertaisena sarjana vaaleita ja tummia muotoja yksityiskohdat eivät enää häiritse sinua. Tämä kuulostaa helpolta ja totuus on, että se on helppoa, kunhan teet siitä tapasi maalausprosessissasi. Tottumukset kehittyvät toiston myötä, joten se vaatii harjoittelua.
Kaksi vaihetta kohtauksen yksinkertaistamiseksi
Vaihe 1: Siristäminen – Vanha temppu, jossa silmäsyistä hieman, kun katsot kohdetta, tekee ihmeitä. Suljemalla silmäluomesi hieman, kun katsot kohtausta, saat seuraavat edut: kohtauksen yksityiskohdat katoavat jättäen näkyviin vain suuret muodot; muotojen väliset olennaiset valon ja pimeyden suhteet korostuvat.
Vaihe 2: Tee Notan-luonnos – Ennen kuin hyppäät suoraan kohtauksen maalaamiseen, yritä tehdä pieni notan-luonnos. Ajattele japanilaista mustavalkotulostetta ja saat idean notan-luonnoksesta. Se on graafinen esitys kohtauksen hallitsevista tummista tai vaaleista muodoista.
Käytä kiilakärkisellä mustalla tussilla nopeasti ”maalaaksesi” luonnosvihkon tummaan muotoon. 4cm x 6cm maalaus on kaikki mitä tarvitset. Valkoinen paperi tarjoaa vaaleita muotoja. Tämä on yksinkertaistamisprosessin alku.
Minun on kerrottava se tämä yksittäinen askel muutti maalaukseni perusteellisesti paremmaksi. Ei liioittelua. Jos haluat nähdä taiteilijan, tämä menetelmä on rohkea askel oikeaan suuntaan. Tämä video esittelee menetelmän sinulle.
Ongelma kaksi: ei näe arvoja
Arvot ovat valon ja tumman aste muodoissa, joista kohtaus muodostuu. Tätä kutsutaan joskus sävyksi, mutta arvo on parempi nimi. Ajattele yllä olevan kaltaista mustavalkoista valokuvaa. Se on sarja yksivärisiä muotoja, jotka voivat vaihdella lähes mustasta monien harmaiden kautta lähes valkoiseen.
Luonnon arvon vaihtelut ovat liian suuria käsitettäväksi. Sen sijaan olemme yksinkertaistaneet alueen yhdeksään eri arvoon Munsellin asteikolla. Miksi tämä on tärkeää? Hyvän maalauksen silmiinpistävin ominaisuus on valon ja tumman kontrasti. Meitä vetoaa vaistomaisesti valon ja tumman kontrasti. Se on luultavasti sidottu mieleemme, joten kannattaa nähdä nämä arvosuhteet ja vangita ne maalauksillemme.
Opi mestareilta
Katso esimerkiksi Caravaggion ja Rembrandtin vanhoja mestarimaalauksia. Vaalea ja tumma kontrasti oli tärkeä osa heidän menetelmäään. Usein suurin osa niiden maalauspinnasta on tummaa. Sitten BAM! Valoakseli valaisee tärkeän osan maalauksesta dramaattisesti. Se on lumoavaa.
Vaiheet arvojen luomiseksi
Katso päämuotoja yllä olevassa mustavalkokuvassa. Keskity äärimmäisen vaaleisiin ja tummiin muotoihin. Miten tämä vaikuttaa koostumukseen? Voitko keskittyä kohtauksen osaan, jossa on eniten vaaleita ja tummia muotoja? Poista sitten tylsät, tarpeettomat osat?
Usein parhaassa kohtauksessa on hallitseva tumma muoto (esimerkiksi puurivi) ja pienempi vaalea muoto kontrastina sen kanssa (esim. auringon valaisema ruoho). Notan-maalasi auttaa sinua löytämään nämä vastakkaiset muodot.
Käytä sitten Munsellin asteikkoa päättää oikea arvo jokaiselle muodolle . Jos osaat maalata muotoja oikealla arvolla ja sijoittaa ne oikeaan paikkaan, saat silmiinpistävän maalauksen; vähän kuin palapelin kokoaminen maalilla ja siveltimellä.
Pidä Munsellin asteikkoa käsivarren päässä ja vertaa kohtauksen osia asteikon arvoihin. Mikä numero vastaa muotoa? Se on arvo, joka sopii maaliisi. Tällä tavalla opit näkemään arvoa, sekoittamaan maalia sopivaksi ja levittämään tätä kankaalle luottavaisin mielin. Maalaussi eivät ole enää entisellään. Et myöskään koskaan katso kohtausta aivan samalla tavalla.
Johtopäätös
Se on prosessi, jossa koulutetaan mieltä ja silmää näkemään olennainen jokaisessa kohtauksessa. Kuten aiemmin sanoin, näiden kahden ongelman ratkaiseminen teki suurimman parannuksen maalaukseeni. Ei enää hämmennystä merkityksettömistä yksityiskohdista.
Tärkeä huomio: Päästä kohtauksen ytimeen yksinkertaistamalla sitä ja käyttämällä vahvoja arvoja tehokkaassa maalauksessa. Nyt voit ilmaista itseäsi paremmin ja maalauksesi saavat ansaitsemansa huomion.
Oletko valmis oppimaan lisää? Kurssillani on monia oppitunteja, jotka vievät sinut arvojen ja yksinkertaisten muotojen näkemisen läpi. Minulla on erikoistarjous Sixty and Me -lukijoille Learn to Paint With Impact -kurssilleni. Lisäksi henkilökohtainen maalausarviointi ja kirjallinen kritiikki liittyessäsi. Lue lisää.
Onko sinulla vaikeuksia yksinkertaistaa kohtausta olennaisiin muotoihin ja arvoihin? Mitä mieltä olet näistä menetelmistä? Käytätkö jo niitä? Miten muuten olet parantanut maalaustasi?